KONCERT SE KONÁ V BUDOVĚ SLEZSKÉ UNIVERZITY NA UL. HAUEROVA 4

Duo GENTHON_MARCHETTI bere ve Phasme, skladbě pro reproduktor, housle, syntezátor a nízkofrekvenční zesilovač, v úvahu prostor jako jeden ze základních aspektů hudby, když se akustická odezva prostřednictvím uspořádání reproduktorů a zvukových hlasitostí stává samotným substrátem, kolem něhož vytváří výsledný tvar. V tomto duetu jako by samotné tělo houslí splývalo s plasticitou syntetických zvuků, akustické a elektronické zvuky se prolínají a doplňují ve fascinující soudržnosti směrem k harmonické komplexnosti. Objem šíření zvuku, sjednocený v akustickém prostoru, je tak v průběhu skladby formován oběma instrumentalisty, kteří na sebe reagují v různých odstínech.https://anouckgenthon.com/w-lionel-marchetti

ANOUCK GENTHON je houslistka narozena ve Francii a žijící ve Švýcarsku. Vystudovaná etnomuzikoložka si ve hře uchovává stopy hudby Tuaregů, které potkala Nigeru, soustavně zkoumá potenciál a limity svého nástroje a osobitý výraz rozvíjí také improvizací a psaním. Spolupracuje například s Jacquesem Demierrem, Antoinem Längem, Davidem Meierem, Edem Williamsem, triem tangent+mek, Quatuor LGBS, Recueil des wonders, Le UN, Insub Meta Orchestra nebo Grand Chahut Collectif.

LIONEL MARCHETTI je skladatel musique concrète, hráč na Revox B77, analogové a digitální syntezátory a na acousmonium. Jeho hudební skladby jsou považovány za skutečné kino pro uši. Začínal jako samouk, když objevil katalog musique concrète s Xavierem Garciou – dnes na lyonské univerzitě pořádá workshopy zaměřené na reproduktor, nahraný zvuk a musique concrète. Pravidelně vystupuje v duu s Jérômem Noetingerem, s kolektivem Le Cubewith (Christophe Auger , Étienne Caire, Christophe Cardoen, Xavier Quérel, Jérôme Noetinger, Gaëlle Rouard), který mimo jiné naživo doprovází filmy, nebo s kolektivem Archipel (Emmanuel Petit, Mathieu Werchowski, Sophie Agnel, Fabrice Charles, Pascal Battus) . Od roku 1992 pořádá spolu s Olivierem Capparosem pro France Culture pravidelné workshopy zaměřené na rozhlasovou tvorbu, píše poezii a rozvíjí teoretické úvahy o musique concrète a umění reproduktoru. Jeho alba vycházejí na renomovaných značkách jako Editions Mego, Room40, Pogus, Musica Genera, Monotype Records nebo Erstwhile Records.

Mikuláš Odehnal jako LIŠAJ debutoval na Genot Centre v roce 2015 s EP Szara. Předložil zde nekompromisní, ale přitom intimní odpověď na to nejabstraktnější ze současné rapové hudby, když své jen těžko rozklíčovatelné texty utopil pod nánosem reverbu, plíživých beatů a mrazivých terénních nahrávek. Následně byl Lišaj v anketě serveru Aktuálně.cz hudebními odborníky označen za největší domácí objev letošního roku. V roce 2017 se objevil jako český zástupce mezinárodního projektu Shape, platformy zaměřené na podporu, propagaci a mobilitu inovativních hudebních a audiovizuálních evropských umělců skrze koncerty, umělecká představení a výstavy. Následovala další nahrávka na Genot Centre Mezina (2018), která pokračovala v originálním propojování terénních nahrávek a droneových textur, pomalých beatů i znepokojujícího noise a volného proplouvání mezi žánry. Lišajova hudba je do značné míry abstraktní, ale zpravidla vychází z konkrétních zvuků. Díky kvalitě svých nahrávek sdílel Lišaj pódium například s Nadja, Mohammad, Grahamem Lambkinem, Gnod, nebo Lightning Glove.

Spolupořadatelem akce je Ústav filmové, televizní a rozhlasové tvorby Slezské univerzity v Opavě. 

19. 10. v 18:30h
Komorní scéna Aréna / Ostrava

Koncert proběhne v Komůrce Komorní scény Aréna.
Komůrka se nachází ve vedlejším vchodě v 1. patře (dveře nalevo od Vinotéky U Mostu).
Pořádáme ve spolupráci se Starou sítí pro novou hudbu.
Vstupné dobrovolné.

Hanousek, Opršál, Rosilio – zvuková vynalézavost, hravost a radost z vnímání vzájemného proplétání, vystřelování a kroužení hudebních i nehudebních myšlenek. Martin Opršál a Radim Hanousek se řadu let zaměřují na zvukové propojení marimby a saxofonu či basklarinetu a na hledání nových zvukových možností, krajních poloh. V triu či kvartetu vystupují s Rolandem Dahindenem, Georgem Cremaschim, Didrikem Ingvaldsenem, nebo, jako v tomto případě, s francouzským kontrabasistou Yoramem Rosiliem.https://marecords.bandcamp.com/…/dahinden-hanousek-opr-l-2

POHYB–ZVUK–PROSTOR 2022
15. 10. 2022 od 17h
Továrna Litultovice, Litultovice 168

Autorem letošní programové koncepce festivalu je polský kurátor a teoretik Paweł Szroniak.

S přihlédnutím k 70. výročí premiéry skladby 4’33“ je letošní ročník festivalu Pohyb – Zvuk – Prostor věnován dílu Johna Cage. Poněkud paradoxně však na programu není provedení žádného z četných Cageových děl. Tvorba amerického skladatele je zde vnímáná pouze jako výchozí bod pro hlubší úvahy o stavu, funkci a perspektivách experimentální hudby a zároveň jako pracovní materiál, který podléhá další reinterpretaci, rekontextualizaci a přepisování. Pozvaní umělci budou hledat zásadní body v korpusu Cageových děl a uvádět je do vztahu s dílem vlastním.

Vystupující:
Alessandro Bosetti
www.melgun.net
Anna Zaradny
http://contemporarylynx.co.uk/portfolio-anna-zaradny
Prague Quiet Music Collective
www.pqmc.cz
Edka Jarząb
www.bandcamp.com/robottohero
Marcin Barski
www.marcinbarski.bandcamp.com
Konrad Gęca
www.mathka.bandcamp.com/album/art-of-choices
_____

Alicja Jodko, Mariusz Jodko – dokumentace činnosti Galerie Entropia ve Wrocławi
www.entropia.art.pl

Karolina Pietrzyk, Gilbert Schneider, Tobias Wenig – Zang pat phwut
www.gilbertschneider.com/fourthirtythree
_____

Od 16h proběhne komentovaná prohlídka výstavy Magdaléna Manderlová & Michal Kindernay: Po proudu zvuku v Galerii Cella v Opavě.

Po skončení akce bude zajištěna doprava do Opavy (s přestupem na vlak do Ostravy).

ZVUKOVÁ CITLIVOST V TERENU: CELODENNÍ EXKURZE, SERIE PŘEDNÁŠEK A PROCHÁZEK PO OPAVSKEM REGIONU
27. 8. 2022
13 – 20h

Akce je doprovodným programem k výstavě Po proudu zvuku II — Magdaléna Manderlová & Michal Kindernay v Galerii Cella.

Na podzim loňského roku představili Magdaléna Manderlová a Michal Kindernay v Galerii Cella částečné průzkumy terénu souvisícího s řekou Opava a zvuky, které vydává a které kolem ní zní. Nyní se tvůrci chystají svou více než roční práci uzavřít a představit veřejnosti. 
Kromě výstavy je součástí celého konceptu obou umělců křest publikace Po proudu zvuku, vytvoření internetové aktivity Zvuky Opavy a komentované poslouchárny krajiny kolem řeky Opavy.

Harmonogram:
Odjezd autobusu z Rybího trhu v Opavě ve 13h

Bolatice
Úvodní slovo, Magdaléna Manderlová a Michal Kindernay
Blummen in Troppau, básnické čtení, Martin Šenkypl 

Pustá Polom
Přednáška – procházka o lesních ekosystémech a obnovených porostech po kůrovcové kalamitě
Vít Kašpar a host, geograf a ekolog

Kozmické ptačí louky
Ornitologická přednáška – procházka
Ondřej Škrabal, ornitolog

Kozmické ptačí louky
Koncert pro ptáky 
Martin Režný a hosté, hudebníci

Okolo 20h následuje společná procházka do Jilešovic (20 min), odkud se účastníci vrací zpět po vlastní ose (spoj Opava-východ – Ostrava-Svinov co hodinu). Před odjezdem je možné společné posezení v Restauraci Kamenec.

Akce se bude konat za každého počasí (vyjímkou silné bouřky). Občerstvení s sebou.

Závazné přihlášky na email: bludnykamen@bludnykamen.cz 

Výstavní projekt Po proudu zvuku byl finančně podpořen Ministerstvem kultury ČR, Magistrátem města Opavy, Norwegian Visual Artists Fund, Trondheim kommune a Office for Contemporary Art Norway.

23. 7. – 30. 9. 2022 | Továrna Litultovice | Litultovice 168

Zahájení výstavy proběhne v rámci festivalu Hadámku hobluj! v sobotu 23. 7. v 15 hodin.
Výstava bude přístupná PO–PÁ 9–14 h, jiný čas a o víkendech po telefonické domluvě.

„Ve své vlastní umělecké tvorbě se Tomáš Skalík v posledních letech zabývá především tzv. kontaktním sochařstvím, které studuje prací s kamenem. Skulptury, které z tohoto bádání vznikají jsou určeny ke kvazi funkčnímu užívání a nabádají ke kontaktu.“

Martin Klimeš, kurátor

Koncert proběhne v Ostravě. GGRIL v klubu Brno v Provozu, Tasos Stamou zahraje v Otvoru v Docku.

GGRIL  neboli Grande Groupe Régional d´Improvisation Libérée je čtrnáctičlenné (!) hudební těleso z městečka Rimouski ve východní části kanadské provincie Québec, které funguje od roku 2007 a sdružuje nadšence s různým hudebním zázemím, které spojuje zaujetí pro experimentování s nejrůznějšími formami interakce a hledání nových sonických vyjádření. Ačkoliv vychází ze svobodné improvizace, má ve svém kádru i inovativní skladatele v čele s baskytaristou Éricem Normandem, na druhou stranu ovšem s velkou chutí zve do svých řad věhlasné muzikanty, s nimiž pracuje formou workshopů nebo si od nich nechá napsat skladbu, v níž je ovšem dostatek prostoru pro vlastní ztvárnění. V minulosti se tak jejich spolupracovníky stali kupříkladu Jean Derome, René Lussier, Danielle P. Roger, Evan Parker či Ingrid Laubrock.

Érica Normanda jsme naposledy mohli vidět v Ostravě v listopadu 2021 ve Fiducii, kde si zahrál také společný set s Tomášem Knoflíčkem a Martinem Režným. Půjde o jediné vystoupení GGRIL v ČR. 

Tasos Stamou je řecký skladatel elektroakustické hudby, performer, zvukový technolog a lektor, v současnosti působící v Londýně. Využívá vlastnoručně modifikovanou elektroniku, upravené akustické nástroje, například preparovanou citeru, nebo i saxofon, nalezené objekty, ale také syntezátory a počítačové aplikace. Jako multiinstrumentální improvizátor Tasos Stamou spolupracoval s řadou hudebních experimentátorů, jako jsou Adam Bohman, Steve Beresford, Mike Cooper, Andrea Parkins, Terry Day, Adachi Tomomi, Ilan Manouach, Ignaz Schick, Magda Mayas ad. Vede label Kukuruku Recordings. 
tasosstamou.bandcamp.com

Koncert je organizován ve spolupráci spolku Bludný kámen, klubů Provoz a Dock a je finančně podpořen Ministerstvem kultury ČR.

HEARME! 2021
11. 12. 2021 od 16h
Továrna Litultovice

Devátý ročník putovního festivalu volné improvizace a jiné hudby.
_______

KURWS (PL)
punky–dumky
www.kurws.org

ERIKM & PETR VRBA (FR/CZ)
gramofony–trubka–elektronika
www.erikm.com
www.vrrrba.cz

FRISK (CZ)
free–jazzcore–improv
František R. Václavík – el. kytara 
Zdeněk Závodný – saxofony 
Vít Hoigr – bicí 
www.frisk.band

SUSANNA GARTMAYER (A)
basklarinet–multifonie
www.gartmayer.klingt.org

A / V (CZ/SK)
free–audiovizuál–kvintet
Karel Jančík – Polivoks, hlas
Maroš Koval – modulární syntezátory
Martin Režný – audio-video syntezátor, elektronika, hlas
Jiří Volejník – video mix
Ondrey Zintaer – saxofon, elektronika

MARIA KOMAROVA (BLR)
sound–performance
www.mariakomarova.wordpress.com
_______

Doprava do Opavy bude zajištěna po skončení festivalu autobusem. Návazný spoj do Ostravy odjíždí ve 22.43 ze stanice Opava–Východ.

Továrna Litultovice 
Litultovice 168
747 55 Litultovice

Dvacátý první ročník festivalu experimentální tvorby Pohyb – Zvuk – Prostor představí hudebníky, audiovizuální tvůrce a performery z Česka, Francie, Maďarska a Slovenska, kteří se zabývají specifickými přístupy k převážně elektronické hudbě, ale také například prací s hlasem či s elementárními zvukovými fenomény.
____________
Fausto Mercier (HU)
https://faustomercier.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/faustomercier
https://www.instagram.com/fausto.mercier/

I am Planet (SK)
iamplanet.bandcamp.com
https://www.facebook.com/iamplanetmusic/

†een▲ge g☺d (FR)
https://soundcloud.com/teenagegod
https://www.facebook.com/teenage.god

Gurun Gurun (CZ)
https://gurungurun.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/gurungurun

THYME (CZ)
https://nonarec.bandcamp.com/album/thyme
https://www.facebook.com/thymemuzik

Lucie Páchová & kolektiv (CZ)

František Hruška (CZ)
https://soundcloud.com/thefranta

Adam Hejduk & kolektiv (CZ)
http://www.adamaevo.com/
https://www.instagram.com/adamaveo/
____________
Festival Pohyb-Zvuk-Prostor vznikl v roce 2000 a byl inspirován podmanivou atmosférou bývalého kostela svatého Václava v Opavě.
Festival se od svých počátků soustřeďuje na hranici mezi jednotlivými uměleckými žánry, zabývá se prostorem “za” a “mezi” a na spojení několika médií v jeden nový celek. Návštěvníci mohli vždy slyšet zvuky, které jsou na pomezí hudby, hluku, instalace a vizuálního umění, zakusit hudbu na hranicích experimentu, alternativy, rocku a soudobé vážné hudby, vidět performanci, experimentální tanec-pohyb, slyšet hlas, zažít svébytné prostory a architekturu.

~vstupné dobrovolné~

Nějak bylo, nějak bude je výstavní projekt kolektivu Bludný kámen, který byl poprvé představen v Opavě jako alternativa k zavřeným galerijním výstavám. Vybrané autory spojuje originální, často experimentální nebo konceptuální, přístup k tvorbě. Výstava tak napříč generacemi v průběhu čtyř dekád sleduje snahy objevovat nové výtvarné i obsahové postupy a realizovat výtvarné projekty, jejichž přínos sice nemusí být patrný na globální úrovni, ale o to výrazněji se projeví právě v regionálním měřítku. V rámci procházky XY je projekt přenesen na vybrané citylightové plochy Olomouce. 

Umístění plakátů v Olomouci:
Kurt Gebauer, Jiří Šigut, Martin Klimeš – Hlavní nádraží, CLV vedle pošty
Dušan Urbaník – Palackého, CLV u vchodu do parku
Matěj Frank – CLV v obchodní pasáži z Horního náměstí na tř. Svobody
Dušan Chládek – Tř. Svobody, CLV na autobusovém nádraží u tržnice

Procházka výstavami XY je společný projekt olomouckých nezávislých galerií, která letos v Olomouci proběhne již po šesté. Událost se soustředí na propojení široké olomoucké veřejnosti s místními galeriemi a uměleckou scénou vybraného města. V minulosti byli prezentováni umělci z Brna, Ostravy, Ústí nad Labem, Zlína nebo Bratislavy.

V letošním roce, kdy je nutné brát na zřetel bezpečnostní opatření, a kolektivní průvod tak nahradí individuální procházky po vlastní ose, město oživí umění spjaté s Opavou.

Všechny výstavy budou instalovány ve veřejném prostoru Olomouce tak, aby je bylo možné navštívit i v omezených podmínkách (vitríny, výlohy obchodů, obrazovky, reklamní CLV plochy ad.). Pro jednoduchou orientaci bude k dispozici online přehledná mapa všech galerií a výstavních míst a tak si diváci budou moci sestavit svou vlastní trasu procházky.

www.xyolomouc.com

(Sebe)projekce: Michal Poláš – Manuál k architektovi
15. 4. online

V cyklu představování mladých umělců a tvůrců z Opavy a okolí nazvaném (Sebe)projekce, zprostředkuje veřejnosti vhled do své tvorby opavský rodák Michal Poláš.

V roce 2009 začal studovat na fakultě architektury v Brně, při čemž zároveň realizoval první projekty menších staveb. Mezi lety 2013 a 2015 se učil u česko-švýcarského architekta, profesora Ivana Kolečka. 
Po absolutoriu následovala pětiletá spolupráce s Michalem Palaščákem v „dílně“ a část pracovního nasazení začíná směřovat také do vlastních projektů. Zároveň se dynamicky rozvíjela spolupráce s výtvarnou skupinou ArtConsultancy, kde funguje dodnes a doplňuje tým různorodých umělců, se zaměřením na výstavnictví a expozice. 
Mimo to se snaží být aktivní ve veřejné diskuzi o zlepšení prostředí města a přinášet nové pohledy do světa stereotypů. Neboť co je pro nás normální, se i bez ohledu na přežitost a nefunkčnost může stát samozřejmým a akceptovaným. V projektu OPAVA_Secondhandizace prostoru (https://www.facebook.com/opavasecondhadizaceprostoru) volně vstupuje do společenské diskuze na téma veřejného prostoru a jeho proměn v návaznosti na vylidňování centra města Opavy.

V rámci (Sebe)projekce se pokusí o navázání společného dialogu mezi architektem a uživatelem architektury za pomoci několika otázek: Proč jsou názory na dnešní architekturu tak rozporuplné a kde je náš společný základ jejího vnímání? Kde se uživatel a architekt hledají, přestože výsledné dílo je souhrou obou těchto složek?

Kontakty a otevírací doba

Bludný kámen, z.s.

Gudrichova 6,
746 01 Opava
bludnykamen@bludnykamen.cz
IČ: 66144108
Facebook
Youtube
Instagram
Newsletter

Galerie Cella

Matiční 4,
746 01 Opava
Út-Čt: 9-11 13-17

Hovorny

Masarykova tř. 22,
746 01 Opava
Po-Ne: 0-24

Matiční dům

Matiční 2,
746 01 Opava

Činnost Bludného kamene je finančně podpořena z dotace Ministerstva kultury ČR.